Название выставки отсылает к знаменитой картине Дэвида Хокни «Большой всплеск» (1967). В своей работе «Всплеск» (2017) Буравлева перенесла узнаваемый мотив из калифорнийского бассейна в русский речной пейзаж, противопоставив искусственно организованной среде непредсказуемость природной стихии. В новом проекте художница возвращается к образу бассейна, продолжая диалог с Хокни.

Обращаясь к привычному образу отдыха и беззаботности, Буравлева исследует отношения между природным и искусственным, движением и неподвижностью. Основой ее картин становятся собственные фотографии: перенося зафиксированные мгновения на холст, художница словно продлевает их существование. Так живопись превращается в способ поймать время, а неподвижная поверхность воды — в образ ускользающего настоящего.

В новых работах бассейны предстают почти идеальными, искусственно организованными пространствами. Насыщенная синева воды контрастирует с густой зеленью окружающего пейзажа, а геометрическая упорядоченность архитектуры с изменчивостью природной стихии. Безлюдные пространства сохраняют следы человеческого присутствия. Внезапный всплеск на одной из работ нарушает неподвижность водной глади, превращая повседневный пейзаж в сцену невидимого события.

Экспозиция продолжает эту игру между изображением и действительностью, превращая пространство галереи в подобие бассейна. Живописные произведения оказываются внутри условной водной среды, стирающей границу между реальным пространством и его художественным образом. Специально для выставки композитор Глеб Егоров создал звуковое сопровождение, дополняющее эффект погружения.